BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Phantanoise© - ECPv6.15.20//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://www.phantanoise.com
X-WR-CALDESC:Events for Phantanoise©
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Vienna
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20251126T190000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20251126T220000
DTSTAMP:20260425T151115
CREATED:20250908T163519Z
LAST-MODIFIED:20250908T163542Z
UID:29983-1764183600-1764194400@www.phantanoise.com
SUMMARY:Improvised & Experimental No. 266 - Closing night of 2025 (sound installation)
DESCRIPTION:-Set 1- Wortschmerz ‡ noisedestotrotz – multimedia performance (text\, vision\, sound) by Elizabeta Kostadinovska (visual art\, video\, experimental text in multilingual polyphony live)\, Katharina Keim (electronics\, feedback)\, Margaret Unknown (lapsteel guitar\, electronics)\n-Set 2- Adam Goodwin (double bass)\, Elena Kakaliagou (french horn)\, Tatsumi Ryusui (guitar)
URL:https://www.phantanoise.com/event/improvised-experimental-no-266-closing-night-of-2025-sound-installation/
LOCATION:Hošek Contemporary\, Fischerinsel 3\, Berlin - Mitte\, Berlin\, 10179\, Germany
CATEGORIES:Berlin,Concert
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20251126T200000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20251126T220000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20250804T154934Z
LAST-MODIFIED:20250817T120501Z
UID:28218-1764187200-1764194400@www.phantanoise.com
SUMMARY:Eleusínia Mystéria 2511
DESCRIPTION:Eleusínia Mystéria Open Jam Sessions Host: HARUKI NODA open to all art disciplines and styles every last Wednesday of the month bring your instruments\, gadgets and toys play | connect | dream together
URL:https://www.phantanoise.com/event/eleusinia-mysteria-2511/
LOCATION:ExMachinisMusicae Haruki Noda\, Am Rosenberg 1/3/R01\, Wien\, 1230\, Austria
CATEGORIES:Session,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20251126T200000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20251126T223000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20250812T105637Z
LAST-MODIFIED:20250817T120426Z
UID:28634-1764187200-1764196200@www.phantanoise.com
SUMMARY:Monthly clubnight for Improvised Music
DESCRIPTION:
URL:https://www.phantanoise.com/event/monthly-clubnight-for-improvised-music-3/
LOCATION:Ryan’s N16\, Stoke Newington Church Street 181\, London - Stoke Newington\, London\, N16 0UL
CATEGORIES:Session
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20251128T180000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20251128T220000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20250901T084445Z
LAST-MODIFIED:20250902T165904Z
UID:29711-1764352800-1764367200@www.phantanoise.com
SUMMARY:Circuit Fantôme - Season 5 Episode 15: Dmitri Kourliandski
DESCRIPTION:https://floatingsound.at\nCircuit Fantôme – series of octophonic / acousmatic listening sessions and performances\,curated by Daniel Teruggi and Anton Iakhontov (Patrick K.-H.)\nSeason 5 Episode 15: Dmitri Kourliandski LIVEEspaces bruts (2025)\nPay as you wish.
URL:https://www.phantanoise.com/event/circuit-fantome-season-5-episode-15-dmitri-kourliandski/
LOCATION:Vronihof Kulturverein\, Veronikagasse 24\, Wien\, 1170\, Austria
CATEGORIES:Concert,Vienna
ORGANIZER;CN="Floating Sound Gallery":MAILTO:floatingsound.vienna@gmail.com
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20251204T193000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20251204T213000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20250818T112423Z
LAST-MODIFIED:20250818T112423Z
UID:29299-1764876600-1764883800@www.phantanoise.com
SUMMARY:Parvaresh\, Labropoulou\, Loibner
DESCRIPTION:SHABNAM PARVARESH Bass-Clarinet / SOFIA LABROPOULOU Kanun / MATTHIAS LOIBNER Hurdy-Gurdy
URL:https://www.phantanoise.com/event/parvaresh-labropoulou-loibner/
LOCATION:Sargfabrik\, Goldschlagstraße 169\, Wien\, Wien\, 1140\, Austria
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20251205T120000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20251205T180000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20250818T112310Z
LAST-MODIFIED:20250818T152434Z
UID:29297-1764936000-1764957600@www.phantanoise.com
SUMMARY:Parvaresh\, Labropoulou
DESCRIPTION:SHABNAM PARVARESH & SOFIA LABROPOULOU Εxploring Presence and Communication in Improvisation \nIn this interactive seminar\, bass clarinetist Shabnam Parvaresh and kanun player Sofia Labropoulou invite participants to delve into the art of improvisation. The content focuses on essential aspects of musical\ncollaboration\, including listening\, presence\, space\, and communication. \nBoth musicians are deeply rooted in jazz\, classical\, contemporary\, and traditional music —where improvisation is at the heart of their art—and bring a wealth of experience to the seminar. \nThrough guided exercises and open discussions\, participants will learn to truly listen\, to stay present\, and to create meaningful musical spaces\, fostering a deeper connection with others through improvisation. \nThis seminar is perfect for musicians of all backgrounds and offers a unique opportunity to unleash creativity\nand explore the transformative power of playing together.
URL:https://www.phantanoise.com/event/parvaresh-labropoulou/
LOCATION:mica\, Stiftgasse 29\, Wien\, Wien\, 1070\, Austria
CATEGORIES:Vienna,Workshop
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20251211T193000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20251211T220000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20250804T153403Z
LAST-MODIFIED:20250817T120358Z
UID:28201-1765481400-1765490400@www.phantanoise.com
SUMMARY:Free Forms of Arts 2512 Vienna
DESCRIPTION:Each and every month the Free Forms of Arts collective meets for free improvising more: https://www.freeformsof.art
URL:https://www.phantanoise.com/event/free-forms-of-arts-2512/
LOCATION:v.e.k.k.s.\, Ratschkygasse 14/1\, Wien\, 1120\, Austria
CATEGORIES:Session,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20251218T200000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20251218T220000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20250816T133727Z
LAST-MODIFIED:20250816T133738Z
UID:29114-1766088000-1766095200@www.phantanoise.com
SUMMARY:Trio Polyester
DESCRIPTION:
URL:https://www.phantanoise.com/event/trio-polyester/
LOCATION:Studio Eberhard\, Salesianergasse 10/1\, Wien\, Wien\, 1030\, Austria
CATEGORIES:Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260105T200000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260105T233000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T180017Z
LAST-MODIFIED:20260105T180017Z
UID:30245-1767643200-1767655800@www.phantanoise.com
SUMMARY:Monday Improvisers Session
DESCRIPTION:Florent Dupuit |reeds\nStephanie Weninger |piano\nhosted by Thomas Berghammer | Start of the Concert: 20:00
URL:https://www.phantanoise.com/event/monday-improvisers-session-7/
LOCATION:Celeste\, Hamburgerstraße 18\, Wien\, 1050\, Austria
CATEGORIES:Session,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260109T190000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260109T220000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T161858Z
LAST-MODIFIED:20260105T161858Z
UID:30198-1767985200-1767996000@www.phantanoise.com
SUMMARY:Vernissage Chris Janka: Microtonal Chandalier · Phenomenal World
DESCRIPTION:Fischer\, Quehenberger\, Kern = Phenomenal World \nThere’s a new band in town\, and it’s called Phenomenal World !\nAfter years of crossing paths in the experimental music scene\, Michael Fischer (feedback-saxophone)\, Didi Kern (drums)\, and Philipp Quehenberger (keyboard) have finally come together to record their first album. The result is a raw\, dynamic exploration of sound —where intricate rhythmic play dances with shifting notions of time and space and melodies drift between tenderness and defiance\, reappearing in subtle variations – blurring the line between chaos and coherence with effortless fluidity. Phenomenal World delivers a visceral sonic journey—where punk energy collides with the depth and unpredictability of free improvisation. \nMichael Fischer arbeitet an der Sprachimmanenz von Klängen und ihrer skulpturalen und dramatischen Evidenz im Bereich der radikal frei improvisierten / experimentellen Musik. 1999 begann er\, das akustische Phänomen Feedback in seine Arbeit zu integrieren und entwickelte ein ausschließlich analoges\, effektfreies Instrument\, das Feedback-Saxophon\, das am ZKM – Zentrum für Kunst und Medientechnologie Karlsruhe oder STEIM Amsterdam weiterentwickelt wurde. Er ist Gründer zahlreicher Ensembles\, u.a. der langjährigen Projekte BAGG*FISH und M. A. D.; 2004 lancierte er das Vienna Improvisers Orchestra\, das u.a. beim Moers-Festival (D)\, Wien Modern oder der Vienna Art Week aufgetreten ist. Als instant composition conductor arbeitet er mit zahlreichen Improvisationsorchestern und temporären Großensembles für internationale Festivals\, Universitäten u. a. Institutionen. Seit Mitte der 90er Jahre Kooperationen in der internationalen Szene für Frei Improvisierte Musik und mit Schriftsteller:innen experimenteller Poesie; Tourneen und Festivalpräsenz in Europa\, Kanada\, USA und Japan. Zuletzt performative Lichtinstallationen NEON (für z.B. Donaufestival Krems\, Künstlerhaus Wien) oder ColorRaySaxophone (V.esch). Guest-lecturer an z.B. Peabody Institute – The Johns Hopkins University/USA\, University of California Irvine\, Newcastle University/UK\, Music Academy – University of Montenegro\, Janáček Academy of Music and Performing Arts Brno\, Universität für Musik und darstellende Kunst Wien\, die Angewandte Wien u.a.. \nDieter Kern ist nicht nur als präziser und vielseitiger Schlagzeuger der österreichischen Bands Bulbul und Fuckhead bekannt\, sondern hat sich auch einen Ruf in der improvisierten und freien Jazzszene erspielt\, indem er mit so namhaften Künstlern wie Satoko Fujii\, Linda Sharrock\, Saadet Türköz\, Marshall Allen\, Joe McPhee\, Ken Vandermark und Mayo Thompson zusammengearbeitet hat. Inzwischen gilt er als einer der geschäftigsten Schlagzeuger der Wiener Szene. Didi hat sich als ein einfallsreicher\, energischer Improvisator mit einem ausgeprägten Sinn für Humor etabliert. Er lebt und arbeitet in Wien. \nPhilipp Quehenberger\, geboren 1977 in Innsbruck\, aufgewachsen in Tirol\, Seattle (US) und Newcastle (GB). Lebt und arbeitet als freelance Musiker und Komponist in Wien.
URL:https://www.phantanoise.com/event/vernissage-chris-janka-microtonal-chandalier-%c2%b7-phenomenal-world/
LOCATION:echoraum\, Sechshauserstrasse 66\, Wien\, Wien\, 1150\, Austria
CATEGORIES:Concert,Vernissage,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260109T191500
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260109T220000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T174051Z
LAST-MODIFIED:20260105T174051Z
UID:30231-1767986100-1767996000@www.phantanoise.com
SUMMARY:Lucent Gardens Live
DESCRIPTION:Vincent Pongracz\, clarinet\, electronic.\nFranz Hautzinger\, trumpet\, electronic.\nJakob Schneidewind\, el. bass.\nLukas König\, percussion\, electronic
URL:https://www.phantanoise.com/event/lucent-gardens-live/
LOCATION:Central Garden\, Untere Donaustraße Höhe 41\, Wien\, 1020\, Austria
CATEGORIES:Concert,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260109T193000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260109T213000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T170918Z
LAST-MODIFIED:20260105T170918Z
UID:30227-1767987000-1767994200@www.phantanoise.com
SUMMARY:josef KA: performance\, günter ZIMMERMANN: accordion \, ed REARDON: piano\, herbert LACINA: bass\, klavier\, Realisation
DESCRIPTION:pianokonklave / „the end of an ear “
URL:https://www.phantanoise.com/event/josef-ka-performance-gunter-zimmermann-accordion-ed-reardon-piano-herbert-lacina-bass-klavier-realisation/
LOCATION:kunstraum ewigkeitsgasse\, Thelemanngasse 6\, Wien\, Wien\, 1170\, Austria
CATEGORIES:Concert,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260110T200000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260110T220000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T160104Z
LAST-MODIFIED:20260105T160104Z
UID:30183-1768075200-1768082400@www.phantanoise.com
SUMMARY:The Tree Trio
DESCRIPTION:Sylvia Bruckner: Klavier\, Akkordeon\, Zither\nStefan Krist: Posaune\, Stimme\, Kleininstrumente\nJohannes Fritz: Kontrabass
URL:https://www.phantanoise.com/event/the-tree-trio/
LOCATION:v.e.k.k.s.\, Ratschkygasse 14/1\, Wien\, 1120\, Austria
CATEGORIES:Concert,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260111T200000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260111T220000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T161322Z
LAST-MODIFIED:20260105T161322Z
UID:30193-1768161600-1768168800@www.phantanoise.com
SUMMARY:Alexander Babikov und Burkhard Stangl
DESCRIPTION:AB: “am sonntag\, den 11. jaenner\, werden burkhard stangl [elektrische gitarre] + ich unser erstes duo im rahmen einer neuen\, von angelica castello kuratierten reihe ‘sonic twins’ in der koje wien [hernalser hauptstrasse 29] spielen. zwei ‘identische’ instrumente mit ihrer jeweils einzigartigen klangsprache treffen aufeinander. zweimal solo\, einmal duo. ein experimentelles wechselverhaeltnis zwischen naehe\, reibung + verbundenheit. [lauter dem ankuendigungstext entnommene\, wenig abgewandelte formulierungen] einlass ab 19 uhr\, konzertbeginn um 20 uhr. leider eher beschraenkte platzkapazitaet. empfehlenswert waere daher\,\nbereits etwas vor 20 uhr da zu sein. / https://stangl.klingt.org/”
URL:https://www.phantanoise.com/event/alexander-babikov-und-burkhard-stangl/
LOCATION:koje\, Hernalser Hauptstrasse 29\, Wien\, 1170\, Austria
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260112T180000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260112T200000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T174310Z
LAST-MODIFIED:20260105T174310Z
UID:30233-1768240800-1768248000@www.phantanoise.com
SUMMARY:Arn Chualan Vicard Prehofer
DESCRIPTION:Eric Arn: guitar\, Kasho Chualan: piano\,\nAlessandro Vicard: contrabass\, Michael Prehofer: drums . \nEinen Abend spontaner Klangforschung\, an dem Arn\, Chualan\, Prehofer und Vicard für ein improvisiertes Erlebnis zusammenkommen\, das über Genregrenzen sprengt. Verwurzelt in Avantgarde-Rock\, freier Improvisation und experimenteller Klangkunst\, erschafft das Quartett ein ständig wandelndes Geflecht aus Texturen\, Rhythmen und Resonanzen. Meditative Klanglandschaften können sich zu ekstatischen Ausbrüchen verdichten\, abenteuerliche Harmonien reiben sich aneinander und lösen sich wieder auf\, während vier eigenständige Stimmen zu einem einzigen Strom kreativer Energie verschmelzen.\nhttps://www.porgy.at/events/12858/
URL:https://www.phantanoise.com/event/arn-chualan-vicard-prehofer/
LOCATION:Porgy & Bess\, Riemergasse 11\, Wien\, Wien\, 1010\, Austria
CATEGORIES:Concert,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260112T190000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260112T233000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T175816Z
LAST-MODIFIED:20260105T175816Z
UID:30241-1768244400-1768260600@www.phantanoise.com
SUMMARY:Monday Improvisers Session
DESCRIPTION:Jakob Gnigler |sax\nLaura Pudelek |cello \nhosted by Susanna Gartmayer | Start of the Concert: 20:00
URL:https://www.phantanoise.com/event/monday-improvisers-session/
LOCATION:Celeste\, Hamburgerstraße 18\, Wien\, 1050\, Austria
CATEGORIES:Session,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260113T193000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260113T220000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260106T142441Z
LAST-MODIFIED:20260106T142441Z
UID:30249-1768332600-1768341600@www.phantanoise.com
SUMMARY:RAPHAEL ROGIŃSKI — QIRIM (live)
DESCRIPTION:QIRIM — a meditative live performance exploring sound\, memory\, and spirituality — in the intimate and exceptional setting of the carpet store Zamani Orientteppiche in Währinger Straße 125\, 1180 Wien \n“Qirim” is a musical journey into the culture of the Crimean Tatars and the wider\, fractured world of Crimea. Drawing on archival songs\, Eastern musical traditions\, improvisation\, and Rogiński’s long-standing research as an ethnomusicologist\, the project unfolds as a living\, breathing organism. Echoes of Sufism\, mourning songs\, and the vast pulse of the steppe intertwine with deeply personal reflections\, creating an immersive and contemplative listening experience. \nAs we move into the coming year\, one thing becomes increasingly clear to us: Listening is an active\, social\, and embodied act.This evening is conceived as a small and focused gathering — an invitation to listen together\, attentively and without distraction\, allowing sound\, space\, and presence to shape the experience.
URL:https://www.phantanoise.com/event/raphael-roginski-qirim-live/
LOCATION:Zamani Orientteppiche\, Währinger Straße 125\, 1180 Vienna\, Wien\, Wien\, 1180\, Austria
CATEGORIES:Concert,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260114T090000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260114T223000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T165308Z
LAST-MODIFIED:20260105T165308Z
UID:30212-1768381200-1768429800@www.phantanoise.com
SUMMARY:OPENLOT
DESCRIPTION:OPENLOT is an open experiment to explore transdisciplinary work processes and invites for possible co-creation (everything can happen\, nothing has to).
URL:https://www.phantanoise.com/event/openlot/
LOCATION:Das Lot\, Absberggasse 31/2\, Wien\, Wien\, 1100\, Austria
CATEGORIES:Performance,Session,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260115T193000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260115T220000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T160323Z
LAST-MODIFIED:20260105T160323Z
UID:30185-1768505400-1768514400@www.phantanoise.com
SUMMARY:FreeForms of Art
DESCRIPTION:ein freier dialog der kreativen : tänzerinnen\, musikerinnen\, malerinnen\, poetinnen und dem publikum ; das nicht existente JETZT greift auf raum und zeit zu. die FREIE KOMMUNIKATION rückt ins zentrum;\n-> frei im sinne von in „augenhöhe\, in gegenseitiger akzeptanz; hierarchie befreit bzw. befreiend“\, offen kommunizierend und grenzen überschreitend. FREE FORMS ist offen für alle genres soferne sie sich dem freien\, offenen\, kreativen dialog aussetzen wollen.
URL:https://www.phantanoise.com/event/freeforms-of-art/
LOCATION:v.e.k.k.s.\, Ratschkygasse 14/1\, Wien\, 1120\, Austria
CATEGORIES:Session,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260115T200000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260115T220000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T162203Z
LAST-MODIFIED:20260105T162203Z
UID:30200-1768507200-1768514400@www.phantanoise.com
SUMMARY:Trio Paidia: phönix
DESCRIPTION:  \nDonnerstag\, 15. Jänner 2026 · 20:00 Uhr \nTrio Paidia: phönix \nMiho Sakuma (Flöte)\nAnna Aigner (Violoncello)\nErika Spring (Klavier) \nUraufführungen von Mathias Johannes Schmidhammer und Tobias Weiß\, sowie Werke von\nKaija Saariaho und Rebecca Saunders \nMit dem Programm „phönix“ umkreist das Trio Paidia die Idee der zyklischen Erneuerung. Es erkundet die verschiedenen Lebensphasen des mythischen Vogels Phoenix – von der Geburt über die Entfaltung bis zur Verbrennung und Wiedergeburt. Im Zentrum steht die Uraufführung „Lebenszyklen – Zeit der Phönixe“ von Mathias Johannes Schmidhammer für Flöte\, Violoncello und Klavier. Jede Musikerin verfolgt eine eigenständige Stimme; nur zu festgelegten Zeitpunkten interagieren die drei jeweils anhand des musikalischen Materials\, das sie in genau diesem Moment gerade spielen. Eine Analogie für das menschliche Beisammensein\, weil wir ja in jede Interaktion unser eigenes „Tonmaterial“ mitbringen\, das unsere Mitmenschen erst in der Interaktion mit uns entdecken. Erweitert wird dieser Gedanke noch mit der Frage\, was wäre\, wenn dieses Aufeinandertreffen mehreren Phönixen passiert\, die ihr gesamtes Leben immer wieder zyklisch durchleben. Nach dem gemeinsamen Kern durchläuft jede Stimme ihren eigenen Zyklus. Räumlich verteilt spielen die Musikerinnen solistisch Werke von Kaija Saariaho und Rebecca Saunders sowie eine Uraufführung von Tobias Weiß. Am Ende finden sie wieder zusammen – und lassen aus der Asche\, aus Cendres von Kaija Saariaho\, Neues entstehen. \nMiho Sakuma wurde in Tokio (Japan) geboren. Sie begann im Alter von 3 Jahren mit dem Klavierspiel und erhielt ab ihrem 9. Lebensjahr Flötenunterricht. Ihre Ausbildung als Querflötistin absolvierte sie an der KCM in Tokio bei Taro Otomo\, an der MUK Wien bei Rudolf Gindlhumer sowie an der MDW Wien im Masterstudium Neue Musik-Ensemble bei\nEva Furrer. Seit 2025 studiert sie im PPCM an der KUG Graz bei Vera Fischer. Sie ist Preisträgerin zahlreicher Wettbewerbe\, unter anderem 2. Preis des XIV. Internationalen Wettbewerbs Giovani Musicisti – Città di Treviso\, 4.Preis der Asia Flute Competition Kobe sowie Finalistin der Osaka International Music Competition. Seit 2012 wird sie außerdem jährlich vom Musikdirektor Baldwin Sulzer zum Japan Mozart Music Festival eingeladen. Darüber hinaus pflegt sie enge Zusammenarbeit mit zeitgenössischen Komponistinnen und Komponisten und wirkte bei zahlreichen Uraufführungen neuer Werke mit. \nAnna Aigner erhielt ihren ersten Instrumentalunterricht im Alter von fünf Jahren an der OÖ-LMS und schloss 2024 das Instrumentalstudium an der mdw Wien bei Peter Somodari mit Auszeichnung ab. Parallel zu ihrem Studium in Wien war sie 2023/24 im „postgradual“ Lehrgang an der Akademie für Tonkunst in Darmstadt bei Romain Garioud eingeschrieben. Anna Aigner interessiert sich besonders für zeitgenössische Kompositionen und nahm 2020 an den Internationalen Ferienkursen für Neue Musik in Darmstadt teil. Sie spielt in zahlreichen Kammermusikformationen\, wie dem „Duo Veris“\, im Kammerorchester „Klangkollektiv Wien“\, bei den „Divinerinnen“ und bei „Sigrid Horn und das Nest“. Derzeit hat sie einen Zeitvertrag bei den Vereinigten Bühnen Wien. Neben ihrer Bühnenpräsenz hat Anna Aigner auch an mehreren CD-Veröffentlichungen mitgewirkt\, darunter Aufnahmen mit dem „Klangkollektiv Wien“\, dem Ensemble „Divinerinnen“ sowie mit der österreichischen Sängerin Sigrid Horn. www.annaaigner.at \nErika Spring\, geboren 1997 in Scheibbs\, ist Pianistin\, Kammermusikerin und Klavierpädagogin. Schon in frühester Kindheit entdeckte sie das Klavier für sich und erhielt mit sieben Jahren ihren ersten Klavierunterricht. Nach dem Musikgymnasium Linz setzte sie ihre Ausbildung an der mdw Wien fort. Dort studierte sie Instrumental- und Gesangspädagogik Klavier und schloss das Bachelorstudium bei Christiane Karajev sowie das Masterstudium bei Amandine Savary und Johannes Marian mit Auszeichnung ab. Für ihre hervorragenden Leistungen im Studium erhält sie den Würdigungspreis 2025 der mdw. Zudem wurde sie für die Übe-App Practice Room mit dem AVISO-Publikationspreis ausgezeichnet. Derzeit absolviert sie das Masterstudium Kammermusik bei Christoph Eggner an der mdw. Erika Spring tritt sowohl solistisch als auch in unterschiedlichen Kammermusikformationen auf und widmet sich dabei besonders gern der zeitgenössischen Musik. www.erika-spring.at
URL:https://www.phantanoise.com/event/trio-paidia-phonix/
LOCATION:echoraum\, Sechshauserstrasse 66\, Wien\, Wien\, 1150\, Austria
CATEGORIES:Concert,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260116T110000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260116T130000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T165508Z
LAST-MODIFIED:20260105T165508Z
UID:30214-1768561200-1768568400@www.phantanoise.com
SUMMARY:LOTinContext: Jahresprogramm 2026
DESCRIPTION:LOTinContext ist der Raum\, in dem wir innehalten\, reflektieren und unsere Arbeit in einen größeren Zusammenhang stellen. Zum Jahresauftakt 2026 öffnen wir dieses Format bewusst nach außen – als offenes Pressegespräch mit Gespräch\, Brunch und Austausch.
URL:https://www.phantanoise.com/event/lotincontext-jahresprogramm-2026/
LOCATION:Das Lot\, Absberggasse 31/2\, Wien\, Wien\, 1100\, Austria
CATEGORIES:Vienna,Workshop
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260116T170000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260118T233000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T174839Z
LAST-MODIFIED:20260105T174839Z
UID:30235-1768582800-1768779000@www.phantanoise.com
SUMMARY:Orbits Festival
DESCRIPTION:The Orbits Festival is an annual celebration of improvised music in Amsterdam.\nWith an eclectic curatorial style\, the festival showcases this music in its many forms and intersections\, including free improvisation\, electronics\, modern jazz\, and contemporary music. At its core is a focus on the young generation of creative and adventurous musicians.\nFrom the Amsterdam scene\, the featured acts will be: Omer Govreen Trio\, Marcus Wärnheim\, Manderjan\, Wazo Bean\, tatatacouF\, Vera Morais & Marcos Cavaleiro\, Aviv Noam ‘The Avant-Groove Session’\, Hristo Goleminov ‘Diagonal Shift’\, Foon\, and AgusFulka’s · Aletheia ·.\nThis year’s edition also includes two acts showcasing improvised music from the north and south of Portugal\, in a new collaboration between Orbits and two Portuguese associations from Porto and Lisbon: Joana Raquel ‘queda áscua’ (Porta-Jazz)\, and Garfo (Robalo Music).\nTickets day 1:\nhttps://www.splendoramsterdam.com/…/orbits-festival-2026\nTickets day 2:\nhttps://www.splendoramsterdam.com/…/orbits-festival-2026\nTickets day 3:\nhttps://www.splendoramsterdam.com/…/orbits-festival-2026 \nDaily Ticket: 16€\nStudent Daily Ticket: 12€
URL:https://www.phantanoise.com/event/orbits-festival/
LOCATION:splendor\, Nieuwe Uilenburgerstraat 116\, Amsterdam\, 1011LX\, Netherlands
CATEGORIES:Festival
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260117T190000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260117T230000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T175415Z
LAST-MODIFIED:20260105T175415Z
UID:30238-1768676400-1768690800@www.phantanoise.com
SUMMARY:Lisk Janje Kafka
DESCRIPTION:Anlässlich ihres Abschiedskonzerts in ihrer Heimat Philadelphia\, USA wurde Tracy Lisk für die “herausfordernde\, evokative Präsenz ihres warmen Tons und freien Spiels” gelobt. Seit etwas über einem halben Jahr lebt die Schlagzeugerin und Perrkussionstin in Portugal. Jetzt kommt sie mit zwei kroatischen Spielgefährten nach Graz: dem in Ljubljana lebenden Bassisten Boris Janje und den Saxofonisten Capri Kafka. Alle drei ziehen ihre Inspiration aus genreübergreifende Kooperationen und weisen ein großes Vokabular an Standard- und erweiterten Spieltechniken auf.\nTracy Lisk is a percussionist from Philadelphia and currently based in Portugal. Ms. Lisk’s history as a painter informs the substance of her improvisations which contain references to rhythmic structures while maintaining a fluid\, suspended continuity. She has lead percussion ensembles and regularly tours as a drummer in the US and Europe. She is the recipient of several grants for music from the NYC-based Foundation for Contemporary Arts. \nBoris Janje has been researching\, performing\, composing and expanding the sonic and musical possibilities of his instrument\, building individualised musical vocabulary with the use of standard and extended playing techniques mainly in the field of non-idiomatic improvisation. He is drawn to the idea of erasing borders between genres and styles and leaving aside structures and forms. \nCapri Kafka has collaborated with numerous local and foreign musicians\, dancers\, poets and other artists. He has been active on the free improvised and experimental music scene and composes music for animated films and theatre performances. He was a participant in the Amsterdam experimental music scene and performed in the series Kraak geluiden. Currently\, Kafka performs in various international ad hoc line-ups in clubs and festivals in Europe and the US. He is the principal organiser of the International Impromonday Festival in Zagreb.
URL:https://www.phantanoise.com/event/lisk-janje-kafka/
LOCATION:Kulturkotter\, Schillerstraße 53\, graz\, Styria\, 8010
CATEGORIES:Concert
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260117T200000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260117T220000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T160432Z
LAST-MODIFIED:20260105T160432Z
UID:30187-1768680000-1768687200@www.phantanoise.com
SUMMARY:Jukka Kääriäinen\, Richard "Richie" Herbst\, Michael Masen
DESCRIPTION:Jukka Kääriäinen is a musician focused on experimental music. Depending on the situation\, Jukka’s instruments of choice include an acoustic guitar with preparations or an electric guitar with a bag full of effects. Kääriäinen has performed in many European countries and at international festivals in the United Kingdom\, Spain\, and France. In addition to solo concerts\, he regularly performs in bands and has collaborated with many leading European improvisers such as Teppo Hauta-Aho\, Kalle Kalima\, Harri Sjöström\, Axel Dörner\, Kriton Beyer\, Rieko Okuda\, Anil Eraslan\, Mikko Innanen\, and Joel Grip\, premiering works by composers such as Riikka Talvitie\, Sebastian Hilli\, Sami Klemola\, Clara de Asis\, and Tytti Arola. \nRichard “Richie” Herbst  is an austrian sound activist based in Graz\, often simply credited as Herbst. Besides being passionate about field recordings\, his interest lies in the creation of soundscapes with modular synth and effects. \nIn addition to his solo work he is a regular member of ASTRO BLACK (/w Michael Masen)\, the MRM Trio (/w Marina Džukljev & Miodrag Gladović)\, MULM (/w Sara Zlanabitnik & Stephan Roiss) and Regolith (/w Christian Zollner). \nIn 2019 he started the Bordone Ensemble\, an improvisation group of musicians and artists with varying line-up\, who focus on drone\, noise and ambient music. He is frequently involved in collaborations with Yvonne Hofmeister\, Stephan Roiss\, Sara Zlanabitnig\, Rudi Fischerlehner\, Michl Laab\, Michael Masen\, Michael Eisl\, Max Winter\, Markus Krispel\, Irene Kepl\, Harald Hofmeister\, Gigi Gratt\, Angélica Castelló\, Alexandra Steßl… . Herbst is part of the vibrant free impro music scene in Graz and Bistrica Ob Sotli\, participating in STIO (Styrian Improvisers Orchestra) and the GIS orchestra (Schl8hof Wels). \nIn 2001 he cofounded Interstellar Records\, a noise-experimental label. He organizes concerts in irregular intervals\, most recently the concert series Soundscapes\, and contributes articles and reviews for the Freistil Magazin. Richie Herbst is part of the klingt.org-collective. \nMICHAEL MASEN spielt Saxophon in den Bands FS Massaker\, Mozo Mozo\, Ouls und Astro Black. Konzert- und Festivalauftritte führten ihn neben Locations in ganz Österreich bisher auch nach Deutschland\, Slowenien\, Kroatien und Tschechien\, wo er mit lokalen und internationalen Musiker*innen die Bühne teilte\, darunter Linda Sharrock (US)\, Mario Rechtern (AT)\, Eric Zinman (US)\, Virginia Genta (IT)\, David Vanzan (IT)\, Michael Fischer (AT) uva. Zwischendurch wirkte er auch in den Bands BANANA CHAIN und DARWINISM 4 DUMMIES und war an Studioaufnahmen und Konzerten von Pulverin\, Hella Comet\, Rolltreppe\, Meltdowner und Desolat als Gastmusiker beteiligt. Michael Masen lebt und arbeitet in Wien.
URL:https://www.phantanoise.com/event/jukka-kaariainen-richard-richie-herbst-michael-masen/
LOCATION:v.e.k.k.s.\, Ratschkygasse 14/1\, Wien\, 1120\, Austria
CATEGORIES:Concert,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260117T200000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260117T220000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T162339Z
LAST-MODIFIED:20260105T162339Z
UID:30202-1768680000-1768687200@www.phantanoise.com
SUMMARY:L’Oriole · Bennardo / Svensson / Nillesen
DESCRIPTION:Maya Bennardo – violin\nKristofer Svensson – Kacapi\nEtienne Nillesen – extended Snare Drum \nThe trio of Maya Bennardo\, Etienne Nillesen\, and Kristofer Svensson presents an improvisation for violin\, snare drums\, and kacapi. Through close attunement and alignment of the instruments\, the group has developed a new Just Intonation mode whose resonant relations delimit a shared harmonic field\, guiding an exploration that extends from pitch into the spectrum and beyond it\, through noise\, decay\, and silence. Drawing on both contemporary free improvisation and traditional modal approaches\, the trio treats harmonic relations and timbral complexity with the same meditative focus. What emerges is music of ritual austerity and melodic lyricism. In 2025\, the trio released their debut album\, ‘For Violin\, Snare & Kacapi’\, on the kuyin label. \nMaya Bennardo is a performer and composer living in Stockholm\, Sweden. She is a founding member of the violin/viola duo andPlay\, described by I Care If You Listen as “enthusiastic champions for new music and collaboration”. She performs new and traditional repertoire for violin and piano with pianist Karl Larson in their Bennardo-Larson Duo and has previously been a member of the internationally renowned Mivos Quartet. She works closely with improvisers\, Etienne Nillesen\, Lisa Ullén\, Erik Blennow-Calälv\, and Kristofer Svensson where she explores subtle noise shifts\, Justly tuned harmonies\, and the close timbral relationships between instruments. \nEtienne Nillesen is a snare drum player who pushes the boundaries of the instrument’s tonal and harmonic possibilities through innovative techniques and a meticulous approach to sound. By employing circular motions and precise control of contact points\, he draws out an extensive range of pitches\, harmonics\, and overtones from the drumhead. His work reimagines the snare drum as a complete sonic entity\, transforming it from a percussive instrument into a rich source of melodic and harmonic material. His interest in diverse forms of music and art has given him the opportunity to work alongside artists and composers such as Nate Wooley\, Axel Dörner\, Christian Wolff\, Ingar Zach\, Sarah Davachi\, Michael Thieke\, Marta Warelis\, Magda Mayas and Sofia Jernberg. \nKristofer Svensson is a kacapi musician and composer from Sweden. Svensson’s solo composition for justly tuned kacapi\, Andra Segel\, was released in 2020 on the kuyin label\, and a trio album\, two skies\, with Maya Bennardo and Erik Blennow Calälv was released in 2022 on the thanatosis label. Svensson’s music has been performed by soloists and groups such as Miyama McQueen-Tokita\, Quatuor Bozzini and the Hong Kong New Music Ensemble\, and at festivals such as MATA (US)\, Frequency Festival (US)\, and Edition Festival for Other Music (SE). \nhttps://kuyin.bandcamp.com/album/for-violin-snare-kacapi
URL:https://www.phantanoise.com/event/loriole-%c2%b7-bennardo-svensson-nillesen/
LOCATION:Wien
CATEGORIES:Concert,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260119T200000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260119T233000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T175911Z
LAST-MODIFIED:20260105T175922Z
UID:30243-1768852800-1768865400@www.phantanoise.com
SUMMARY:Monday Improvisers Session
DESCRIPTION:Jukka Kääriäinnen |guitar\nhosted by Didi Kern | \nStart of the Concert: 20:00
URL:https://www.phantanoise.com/event/monday-improvisers-session-2/
LOCATION:Celeste\, Hamburgerstraße 18\, Wien\, 1050\, Austria
CATEGORIES:Session,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260121T200000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260121T220000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T162537Z
LAST-MODIFIED:20260105T162537Z
UID:30204-1769025600-1769032800@www.phantanoise.com
SUMMARY:Daily Special #02
DESCRIPTION:Leonie Strecker – Neue Soundperformance für Stimme und Elektronik\nStefan Grimus – Neue Komposition für Dora Donata Sammer (Kontrabass-Blockflöte und Elektronik)\nMiriam Stoney & Robert Schwarz – I’m just saying \nBartholomaeus Wächter – Bühne\nAnna Hostek – Kostüm \nStefan Grimus ist ein in Wien geborener und lebender Komponist. Er studiert an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien und hat Soziologie in Wien und Berlin studiert. Seine Arbeit ist in der Subkultur-Ästhetik experimenteller Club- und gitarrenbasierter Musik verwurzelt\, deren musikalische Parameter und Strukturen durch zeitgenössische klassische Musikpraktiken erweitert werden. Stefan Grimus ist Mitbegründer des Konzertformats Daily Special. https://www.instagram.com/stefangrimus/ \nAnna Hostek schloss die Klassen Skulptur und Raum bei Hans Schabus (2022) und TransArts (2021) an der Universität für angewandte Kunst Wien ab und studierte an der Akademie der bildenden Künste Wien in der Klasse für Fotograf ie bei Martin Guttmann. Ausgebildet als Schneiderin\, arbeitet Hostek seit 2014 projektbasiert an der Entwicklung von Kostümbildern an Theater- und Opernhäusern. Seit 2018 ist sie mitverantwortlich für die dynamische Ausstellungsplattform ‚E++‘. Seit 2024 leitet sie mit Stefan Grimus die Performancereihe ‚Daily Special‘. Ihrer künstlerischen Arbeiten wurden unter anderem bei Galerie Georg Kargl PERMANENT (AT)\, EXILE Gallery (AT)\, Fonda Leipzig (DE)\, housy (CHE) und City Galerie (AT) gezeigt. https://www.hostek.at/ \nDora Donata Sammer is a soloist and chamber musician. In 2023\, she won the f irst prize of the Berlin Prize for Young Artists\, an international competition that honours solo programmes by instrumentalists with outstanding skills and strong artistic visions. The young Austrian recorder player distinguishes herself in unconventional curated concert programmes in which she focuses on the interplay of early and contemporary music as mutually dependent. The role of space in music and the creation of temporary spaces through music is the central element and goal. She is interested in contrasts and extremes\, in the challenges of physically and audibly going to and beyond boundaries in musical pieces and concert programmes. For her\, early and contemporary music are mutually dependent as they cannot exist without each others references. Through her studies of early music\, historical performance practice and from the perspective as a double instrumentalist\, coming from the piano and fortepiano\, Dora Donata Sammer approached contemporary music and collaborations with today’s composers. Born in Graz in 1997\, she studied at the Mozarteum University in Salzburg\, where she completed her master’s degree in recorder with Dorothee Oberlinger. Furthermore she studied at the University of Music and Performing Arts Vienna with Carsten Eckert (recorder) and Albert Sassmann (piano)\, specialising in fortepiano with Stefan Gottfried. She has received scholarships from the University of Music and Performing Arts Vienna and TONALi Hamburg. https://doradonatasammer.com/ \nRobert Schwarz arbeitet im Grenzbereich zwischen Architektur\, Musik und bildender Kunst. Er studierte Architektur an der Technischen Universität Wien\, Computer Musik an der Universität für Musik und Darstellende Kunst Wien und Sound Studies an der Universität der Kunste Berlin. Veröffentlichungen von Tonträgern bei den Labels ETAT\, Alter Records\, Gruenrekorder\, AVA\, und Barehands. Ausstellungsbeteiligungen u. a. in der Kunsthalle Wien\, der Ars Electronica Linz\, dem CTM Berlin\, im MAK Center for Art and Architecture in Los Angeles\, im Etablissement d ́en Face in Brussel\, im Haus der Kulturen der Welt in Berlin sowie im Museum fur Angewandte Kunst Wien. Für seine Arbeit erhielt er Stipendien und Auszeichnungen wie das MAK Schindler Scholarship\, das DAAD Studienstipendium\, den SUAL Award\, sowie „Los Angeles’s Ten Worst Neighbors of 2015“ von LA Curbed und Platzierungen in Year-End Charts von A Closer Listen\, Musique Machine und Espace Sonore. Weiters ist er Mitbegründer und Kurator des Wiener Festivals „PARKEN; Or\, Live in the Park“ zur Vermittlung experimenteller Musikformen sowie Koautor der Serie „Los Bar“\, „Strookoffer“\, „Laxbar“ und „Relax“. https://r-schwarz.net/ \nMiriam Stoney (geb. 1994\, Scunthorpe\, Vereinigtes Königreich) ist Schriftstellerin\, Übersetzerin und Künstlerin. Stoneys Praxis ist in erster Linie textbasiert und umfasst Ausstellungsgestaltung\, Performance und verschiedene Formen des Schreibens. Die Arbeiten der Künstlerin wurden unter anderem bei Prosopopoeia\, Wien; im Salzburger Kunstverein; im Kunstverein in Hamburg (alle 2024); in der Klosterruine Berlin (2023) und im Tanzquartier Wien (2022) gezeigt. Stoney lebt und arbeitet in Wien. https://www.miriamstoney.com/ \nLeonie Strecker is a composer and sound artist. Her work includes electronic and electro-acoustic music\, compositions for soloists and ensembles\, as well as performances and installations. She explores ideas around the hybridity of form\, presence and absence\, the connection of memory and experience\, and the meaning of concrete and synthetic sound. Her works have been shown at La Biennale di Venezia\, Venice; Audio Art Festival\, Krakow; Musikprotokoll Festival\, Graz; Kunstpalast\, Düsseldorf; Kunstsammlung NRW\, Düsseldorf; De Singel Arts Centre\, Antwerp; ZKM\, Karlsruhe\, among others. Born in 1995 in Düsseldorf\, she studied electroacoustic composition in Rome and Düsseldorf before graduating cum laude from the University of Music and Performing Arts in Graz. https://leoniestrecker.com/ \nBartholomaeus Wächter is an artist based in Vienna. He graduated under Hans Schabus at the University of Applied Arts Vienna. His work has been shown in institutions and independent spaces such as Salzburger Kunstverein\, Neuer Kunstverein Wien\, Gallery Wonnerthdejaco\, Kunsthalle Exnergasse\, PARALLEL Vienna and Haus Wien. Recent projects include Insides of a Practice at Laurenz Space (Vienna) and ANTON at Plateau Vienna. He is a founding member of the artist collective Garage Show This artistic practice explores the intersection of self-produced systems and industrially standardized objects. Drawing on processes of mass production\, Bartholomaeus Wächter creates unique sculptural forms that resemble functional\, elements like architectural fragments\, but resist utility. These objects operate as regulatory tools: they demarcate space\, direct movement\, and subtly choreograph bodily interaction. Through materials and methods rooted in “tooling” and control logic\, his work reflects on the fragile promise of structure and the social infrastructures embedded in technologies of organization. Apart from his artistic practice\, Wächter is working on an ongoing series of displays mainly made of MDF\, aluminum\, and paper\, which are shown in numerous contexts. https://www.garageshow.info/
URL:https://www.phantanoise.com/event/daily-special-02/
LOCATION:echoraum\, Sechshauserstrasse 66\, Wien\, Wien\, 1150\, Austria
CATEGORIES:Concert,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260122T193000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260122T220000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T171204Z
LAST-MODIFIED:20260105T171204Z
UID:30229-1769110200-1769119200@www.phantanoise.com
SUMMARY:The SFIEMA Improvised Music Club Jänner 2026
DESCRIPTION:Kuratiert von Mia ZABELKA und Herbert LACINADER ABEND: \n1.: Duo\nFranz Hauzinger – trumpet & Mia Zabelka – violine\, voice\n2.: Quartet\nAnna Sophia Defant – piano\nKenji Herbert – guitar & electronics\nJakob Gnigler – tenor saxophone\nMichael Prowaznik – drums\n3.: Duo\nHerbert Lacina – bass & Martin Philadelphy – guitar\n4.: ONE.NIGHT.BAND\nMia Zabelka – violine\, voice\nAnna Sophia Defant – piano\nKenji Herbert – guitar & electronics\nJakob Gnigler – tenor saxophone\nMichael Prowaznik – drums \nDETAILS & INFORMATIONS:\nhttps://unitrecords.com/…/ann…/67405d79af3c284fd22cb546/ \nHOME \n\nhttps://digitalart.wordpress.com/\nhttp://franzhautzinger.com/\nhttps://www.miazabelka.co \n„SFIEMA bringt feine Besetzungen und außergewöhnliche Instrumentalist*innen\, die sich aus vielen Lagern der Musik zu diesem Konzert zusammenfinden.\nEin Abend der Kammermusik\, kleinen Besetzungen und großer Musik! Der Kunst- und Kulturverein SFIEMA bezweckt die Förderung von experimenteller Musik\, die in frei improvisierten und komponierten Formen\, mit akustischen\, elektroakustischen und elektronischen Mitteln produziert wird. Seit der Gründung 2015 unter der Leitung von Mia Zabelka\, Michael Fischer\, seit 2016 mit Herbert Lacina soll SFIEMA internationale Plattform für freie Improvisation\, experimentelle Musik und Sound Art\, ein Forum für neue kreative Entwicklungen sein.“\n(Herbert Lacina) \n 
URL:https://www.phantanoise.com/event/the-sfiema-improvised-music-club-janner-2026/
LOCATION:Café Korb\, Brandstätte 9\, Wien\, 1010\, Austria
CATEGORIES:Concert,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260122T200000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260122T220000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T161554Z
LAST-MODIFIED:20260106T145903Z
UID:30196-1769112000-1769119200@www.phantanoise.com
SUMMARY:Alex Babikov\, Michael Moser\, Daniel Lercher
DESCRIPTION:am donnerstag\, den 22. jaenner\, habe ich die gelegenheit\, meine kuenstlerresidenz in den westbahnstudios zu praesentieren\, die im august des vergangenen jahres stattgefunden hat. das konzert ist ein trio mit daniel lercher [elektronik] + michael moser [violoncello]. ergaenzend zu unseren ueblichen instrumenten wird ein mehrkanalsystem aus mehreren lautsprechern und resonanzkoerpern\nbespielt. meines wissens findet an diesem abend noch ein weiteres\, noch nicht bekannt gegebenes konzert statt. herzlichen dank an nik hummer fuer die einladung. beginn um 20.00. /\nhttps://lercher.klingt.org/ \nhttps://michaelmoser.net/ \nhttps://westbahnstudios.at/
URL:https://www.phantanoise.com/event/alex-babikov-michael-moser-daniel-lercher/
LOCATION:Westbahnstudios\, Preysinggasse 5\, Wien\, Wien\, 1150
CATEGORIES:Concert,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20260123T200000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20260123T220000
DTSTAMP:20260425T151116
CREATED:20260105T162718Z
LAST-MODIFIED:20260105T162718Z
UID:30206-1769198400-1769205600@www.phantanoise.com
SUMMARY:bimm [BAMM]
DESCRIPTION:Elisabeth Flunger (Perkussion) / Edgar Friedl (Plattenspieler) / Chris Janka (E-Gitarre) \nbimm (auch bekannt als BAMM) ist ein experimentelles Trio aus E-Gitarre\, Plattenspieler und Schrottschlagzeug. Es siedelt im Freiland zwischen Schrottplatz und Strandbar und reicht seinem Publikum Erfrischungen in Form von skurrilen Klängen. \nRichtung Strandbar sitzt Chris\, der sich mit der E-Gitarre nicht nur dem Experiment\, sondern auch den Melodien und Harmonien des Wohlklangs und der Heiterkeit widmet. Elisabeth schielt mit ihrer Percussion in Richtung Schrottplatz und bringt die Liebe zum Zufall und den brachialen Umgang mit losen Metall- und Musikteilen ins Spiel. Edgar an den Turntables\, mit seiner seltsamen Sammlung von Text- und Archivschallplatten\, hat zu allem einen punktgenau passendenen Kommentar in der Kiste\, um diesem Zwischenort eine Eintragung in die speziellen Landkarten der unerhörten Musik zu ermöglichen. \nhttp://www.eflunger.com/httpdocs/DE/projekte.asp#etc_bimm \nBAMM \n \nSeit Frühjahr 2025 sind einige Videos zur Musik von BAMM (bzw bimm) entstanden. Sie zeigen\, was man alles zu dieser Musik träumen kann\, abstrakt\, symbolisch\, real oder mit Trick. Und dass das\, was hektisch und chaotisch klingt\, auch Ruhe und Gelassenheit erzeugen kann. Zu sehen gibt es Musikvideos von Angela Christlieb\, Jack Hauser\, Sabine Marte\, Rudolf Müller und Doris Schmid\, zu hören gibt es zwischendurch bimm (oder auch BAMM) live ohne Video.\n \nDa die Musiker:innen von BAMM / bimm auch abseits der Livemusik künstlerisch tätig sind\, wird es im Beiprogramm ein paar Nebenattraktionen geben: Chris‘ mikrotonaler Luster wird ab Anfang Jänner im Echoraum hängen\, Elisabeth baut eine Miniversion ihrer Murmelbahn auf und Edgar bringt ein paar Ergebnisse seiner künstlerischen Produktion mit. \nElisabeth Flunger ist Schlagzeugerin\, Komponistin\, Performerin und Klangkünstlerin. Sie spielt improvisierte und komponierte neue Musik\, arbeitet in Theater- und Tanzproduktionen\, hält Improvisations- und Kompositionsworkshops für Kinder und Erwachsene und konzipiert orts- und themenspezifische Installationen und Performances. Ihr Lieblingsinstrument ist ein loser Haufen von Metallobjekten\, die sie in Konzerten und Performances verwendet. Für dieses Instrumentarium hat sie spezielle Spieltechniken entwickelt und eine Reihe von Solostücken komponiert.\nwww.eflunger.com \nEdgar Friedl studierte Plastische Konzeption und Keramik an der Kunstuniversität Linz und spielte Schlagzeug in diversen Bands\, bevor er 2009 zu den Plattenspielern und Tonbandgeräten griff. Er arbeitet mit The Sicker Boys\, GIS Orchestra\, BIMM\, Pu-Tin-Clan\, Kassa 4\,tritt solo als Oto Nagasaki auf. oto_nagasaki\nhttps://otonagasaki.bandcamp.com/ \nChris Janka arbeitet als Musiker\, Komponist\, Klangforscher\, Künstler\, Maschinenbauer und Tonstudiobetreiber an der Schnittstelle von Musik\, neuen Medien und Sound Art zu technischen Fragestellungen und interdisziplinären Umsetzungsmöglichkeiten. Er ist Leiter des experimentellen Soundlabs auf der Kunstuni Linz. Legendär ist nicht nur der Film „Under the Underground“\, den Angela Christlieb über sein Studio gedreht hat\, sondern auch seine Musikmaschinen\, unter anderem „The Totally Mechanized Midi Orchestra“\, das auch live mit der Band Blueblut spielt und in Angela Christliebs Kurzfilm „The Garden of Robotic Unkraut“ porträtiert wird. \nAKTUELL Start
URL:https://www.phantanoise.com/event/bimm-bamm/
LOCATION:echoraum\, Sechshauserstrasse 66\, Wien\, Wien\, 1150\, Austria
CATEGORIES:Concert,Vienna
END:VEVENT
END:VCALENDAR