Phantanoise©

Criss-Cross Session 2509
2025-09-18 19:00 - 22:00 (Europe/Vienna) | Kulturcafé Max – Kulturcafé Max und Atelierhaus, Mariengasse 1, Wien, Wien, 1170, Austria
Welcome to The Criss-Cross Sessions, where jazz meets free improv. Act one features a mix of jazz standards interpretations with wild improvisation. Act two is all about collaboration where musicians are invited to bring their musical ideas into an ever changing exchange. Join us at Kulturcafé Max, where tradition and daring creativity cross paths.
Co-Hosts:
Elisabeth Kelvin (Klarinette, Saxophon)
Ed Reardon (Piano)

Release “Moskwitsch” – Analyst Records
2025-09-18 20:00 - 22:00 | Studio Eberhard, Salesianergasse 10/1, Wien, Wien, 1030, Austria

Maria Bertel · Efsun / افسون
2025-09-18 20:00 - 22:00 | echoraum, Sechshauserstrasse 66, Wien, Wien, 1150, Austria
Maria Bertel solo (verstärkte Posaune) · Sakina Teyna (Stimme) & Stefan Fraunberger (erweitertes Hackbrett)

Long Jam Vienna
2025-09-19 - 2025-09-21 | Dzogchen Gemeinschaft Samdrubling & Yeselling, Friedrich Kaiser Gasse 74, Wien, Wien, 1160, Austria
Contact Impro Dance WeekendTanzen Tanzen TanzenDrei Tage Raum für Dich.Ohne Anleitung, ohne Workshop, ganz im Flow.Musik, Stille, Bewegung.Für alle mit Erfahrung in Contact Improvisation.
Fr: 17:00-21:00Sa: 10:00-13:00 & 15:00-19:00So: 10:00-13:00 & 14:00-16:00
Übernachtung möglich!mehr Infos und Anmeldung:https://contact-in-paradise.com/long-jam-vienna/

Electronic Sound bath
2025-09-19 20:00 - 21:30 | y.lab, Nußdorfer Straße 19, Wien, Wien, 1090, Austria
Starts 20:15

AGA (Drummer Caffè Productions) Vivi Wich
2025-09-20 20:00 - 22:00 | v.e.k.k.s., Ratschkygasse 14/1, Wien, 1120, Austria

smallforms w/ Christian Reiner x Nicholas Hoffman & Laura Pudelek
2025-09-20 20:30 - 22:00 | Château Rouge, Schönnbrunner Schloßstraße 17, Wien, Wien, 1120, Austria
Christian Reiner
Nicholas Hoffman & Laura Pudelek

Christian Reiner spricht Pier Paolo Pasolini
Der italienische Dichter, Essayist und Filmemacher Pier Paolo Pasolini war stets unabhängiger und schonungsloser Chronist seiner Zeit. In den vorliegenden Texten prangert er unermüdlich soziale Missstände in seinem Land an; aber auch sein katholischer Glaube und die Frage nach der Kunst des Dichtens ziehen sich wie Stränge durch sein Werk. „Er wollte das Fest des Lebens feiern, die Blume der Passion, die Blume des Spiels, und zuletzt, als äußerste Aktion, die Blume des Todes, seines Todes.“ schreibt Wolf Wondratschek in seinem Begleittext zur CD „Land der Arbeit“. Bei diesem Unterfangen sei es um die Frage gegangen, „wie nah man der Bedeutung der Gedichte kommen“ könne und „vom Bewunderer zum Bruder eines Dichters werde“. Reiners Interpretation betont die Musikalität in Pasolinis Texten, die daraus entstehenden Bilder erinnern unweigerlich an die Filme des Regiesseurs Pasolini. Bei Live Präsentationen sind auch Texte zu hören, die nicht für die CD aufgenommen wurden. Darunter „Marilyn (1962)“, das als Liedtext entstand und später Verwendung in Pasolinis „La Rabbia / Der Zorn“ (1963) fand, „Die Vorsehung / La prevedenza (1970)“, das sich an Maria Callas wendet und „Notizen zu einem Roman über den Müll (1970)“ für den Film „Der Streik der Müllmänner / Appunti per un romanzo sull’immondezza“, den Pasolini 1970 drehte und dessen Filmmaterial verloren ging.
Christian Reiner ist Sprecher von Gedichten und Stimme in Musik-, Theater- und Medienproduktionen. Das Spektrum seiner Arbeit reicht von Aufführungen zeitgenössischer Kompositionen bis hin zu Konzerten improvisierter Musik und interdisziplinären Projekten. Er arbeitet mit improvisierenden Musiker*innen und Tänzer*innen zusammen und entwickelte seine ihm eigene Art und Weise mit gesprochenem Wort und den Möglichkeiten der menschlichen Stimme im musikalischen Kontext zu agieren.Beim Label ECM Records erscheint 2022, nach seinen Aufnahmen von Friedrich Höderlins „Turmgedichten“ (2012) und Joseph Brodskys „Große Elegie an John Donne“ (2017), „Das Land der Arbeit“ mit Gedichten von Pier Paolo Pasolini.
Improvisation mit gesprochenem Wort, in der auch die Texte improvisiert sind und im Kontext der Musik entstehen, zeigt Reiner bei Konzerten mit Ensembles wie Fünf oder Luft und auf Tonträgern mit der Band Weisse Waende, oder im Duo mit dem Gitarristen Martin Siewert auf der 2023 erschienenen CD „erstens“. Zudem ist er immer wieder als Gast zu verschieden Bands und Projekten eingeladen.
2021 war Reiner Artist in Residence beim Jazzfestival Saalfelden und zeigte dort fünf Projekte im Zwischenbereich von Sprache und Musik. Bei den Salzburger Festspielen 2018 war er Solist in einer konzertanten Aufführung von Beat Furrers „Begehren“ mit dem Klangforum Wien und 2022 übernahm er ebendort in der von Romeo Castellucci inszenierten Oper „De temporum fine comoedia“ von Carl Orff die Rolle des Luzifer.
1970 in München geboren, studierte er nach einer Ausbildung zum Maschinenschlosser zwei Semester Phonetik an der Ludwig-Maximilians-Universität und anschließend SprechenSprecherziehung an der Stuttgarter Hochschule für Musik und Darstellende Kunst. 1999 war er Stipendiat der Kunststiftung Baden-Württemberg und zog nach Berlin, heute lebt er in Wien.
https://www.youtube.com/watch?v=tCz6FOf5Swc
https://ecmrecords.com/…/pier-paolo-pasolini-land…/…
https://www.klassikakzente.de/…/die-poesie-der-revolte…
Weiters:
Text zu Pasolini aus dem Jubiläumsprogramm des Österreichischen Filmmuseums bei dem Christian Reiner in einer Sonderveranstaltung Pasolinis Texte sprach:
„Diese Verschränkung von Kommunismus und Christentum ist auch prägend für die Wahrnehmung von Pasolini – als Künstler wie als öffentliche Figur. Pasolinis Zugang zu Marxismus und Religion war dezidiert anti-doktrinär, seine Homosexualität sorgte dazu zeitlebens für Skandale (ebenso wie sein Schaffen), während er sich als Intellektueller provokant in tagesaktuelle Diskussionen einmischte: am angesagten Siegeszug des Wirtschaftswunders zweifelnd, während er das einfache Volk und dessen Kultur verherrlichte. Das Widersprüchliche als produktive Triebkraft war sein Element, dadurch konnte er auf singuläre Weise die Massen erreichen – und polarisieren: Wie er im Interviewfilm Comizi d’amore (1964) von Norden nach Süden durch Italien reist, um seine Landsleute mit Offenheit und Charme über ihr Liebesleben zu befragen, ist entwaffnender Aus druck seiner Kommunikationsgabe, die eine ganze Nation bewegte. „
Ganzer Text: https://www.filmmuseum.at/kinoprogramm/schiene?schienen_id=1669714944551

Nicholas Hoffman & Laura Pudelek
“Mystery Street” a performance from Nicholas Hoffman and Laura Pudelek
Take the building around the corner. Now, look out the window and seeA wall.The word messenger falls into your lap. “Lets imagine a tiny house,” it states. Ok.“Its arteries swollen with cementCracked garish tiles line its head.A flat black tongue of asphalt stretches out from underneath.”Oh, wait a sec I know this street!Order. Pick-up. Delivery.Draw a blank.Ok.A big black void lookInto the middle of the zero.Now with 20% more.Its walls and roof dissolve what it can not contain,Returning to a moment it has not lived yet.“Now… tell me what do you see?” asks the messenger:A pair singing in a basement drawing out the ear in a time of waste and confusion. Ok.Try to focus this time…

smallforms is a platform and music label for contemporary and experimental forms of music. the monthly series of smallforms seeks to support contemporary and experimental forms of music which require an attitude of listening and consists of recording sessions in the afternoon and concert/live set in the evening – joining forces with electronic allies, spoken word, spinning tunes or sweet stuff of pop culture that may lead to the underworld (or hell). in collaboration with the artspace Chateau Rouge run by performer and artist Elisabeth Bakambamba Tambwe.
Team: Alisa Beck (Programm), Gustavo Petek (Programm, Label), Elisabeth Bakambamba Tambwe (Host).
http://smallforms.org/http://www.chateaurouge.at/
Mit freundlicher Unterstützung von SKE, Bundesministerium für Wohnen, Kunst, Kultur, Medien und Sport und der Kulturabteilung der Stadt

Monday Improvisers Session
2025-09-22 20:00 - 22:00 | Celeste, Hamburgerstraße 18, Wien, 1050, Austria
Michal Wróblewski |alt sax
Liliana Zieniawa |drums
hosted by Thomas Berghammer

das kleine 3 × 2
2025-09-23 19:00 - 22:00 | echoraum, Sechshauserstrasse 66, Wien, Wien, 1150, Austria
mit Camilo Ángeles solo (Flöten, Elektronik) · Marina Cyrino solo (verstärkte Altflöte, Piccoloflöte) · Audrey G. Perreault solo (Bass- und Kontrabassflöte)

The SFIEMA Improvised Music Club
2025-09-24 19:30 - 22:00 | Café Korb, Brandstätte 9, Wien, 1010, Austria
Tamara Soldan (IT/ DE), Mia Zabelka (AT),Filip Senoner (IT/ AT)*, Jakub Piaskowski (er/sie) (PL/ AT)*
*Filip Senoner und Jakub Piaskowski sind Preisträger des erstmals in Kooperation mit der mdw – Universität für Musik und darstellende Kunst Wien durchgeführten
„SFIEMA-Improvised Music Award“ 2025

Schallschatten · Roger and the Pacemaker
2025-09-25 20:00 - 22:00 | echoraum, Sechshauserstrasse 66, Wien, Wien, 1150, Austria
Birgit Ulher (Trompete, Radio, Lautsprecher, Objekte) & Petr Vrba (Trompete, Elektonik) · Seijiro Murayama (Perkussion, Stimme) & Roger Fähndrich (E-Gitarre, Stimme, Text)

Illusionary Listening – DodecaOTTO
2025-09-26 18:00 - 20:00 | Funkhaus Wien, Argentinierstraße 30a, Wien, Wien, 1040, Austria
Works by Veronika Mayer, Isabella Forciniti, Manu Mitterhuber

Illusionary Listening - Jakob Schauer Live
2025-09-26 20:00 - 22:00 | Funkhaus Wien, Argentinierstraße 30a, Wien, Wien, 1040, Austria
Artist Presentation
Live

Thomas Berghammer – Frames of K - Angélica Castelló - Kastenkonzert #52
2025-09-26 20:00 - 23:00 | Setzkasten Wien, Hernalser Hauptstraße, Wien, Wien, 1170, Austria
Thomas Berghammer Solo | Angélica Castelló Solo
Thomas Berghammer – Frames of K
Die wesentlichen Angelpunkte und Aspekte des aktuellen Soloprojekts sind unterschiedliche
Spieltechniken zur Erzeugung nicht herkömmlicher Trompetenklänge und Einbezug der
Singstimme. Zur Erweiterung musikalischer Formen und flexibler Abläufe wende ich ein Modulsystem an.
Instant Composing, improvisatorisch spontanes Kreiren von Strukturen und Übergängen schaffen
zum Öffnen neuer Klangfenstern sind weitere Aspekte dieser muskalischen
Auseinandersetztung. Für die aktuelle Aufführungen werde ich mich in unterschiedliche musikalische Genres
begeben.

Gammon und Laura Pudelek
2025-09-27 16:00 - 22:00 | Brunnenpassage, Brunnengasse 71, Wien, Wien, 1160, Austria
Ab 16:00h Modular Tisch – open Session
19:00h Konzert – Improvisation
Laura Pudelek – Cello
Gammon – Modular Synthesizer
https://www.brunnenpassage.at/kalender/2025/9/klangpassage-modular-tisch?veranstaltunguid=286284&cHash=456abbd291f7ea473636fee67a43ed15

Illusionary Listening – DodecaOTTO II
2025-09-27 18:00 - 20:00 | Wien

Simon Rose & Didi Kern | Gabriel Zucker & Attila Gyárfás
2025-09-27 20:00 - 22:00 | v.e.k.k.s., Ratschkygasse 14/1, Wien, 1120, Austria
Simon Rose is a freelance musician and independent researcher, author from London, based in Berlin. He performs on baritone and alto saxophones in numerous collaborations and as soloist. He also collaborates beyond music with dancers, visual artists, mixed media, built instruments, site specific performance and more. His research interest is in creative processes.
Didi Kern: drums (Schlagzeug)
American multi-instrumentalist Gabriel Zucker (piano, synth, voice) and Hungarian drummer Attila Gyárfás have been making music since they met in 2017 in New York. Living in separate continents, Zucker and Gyárfás have developed the unique synergy of their wide-ranging and ambitious duo project playing in short spans of a week or two at a time on the road in diverse venues — from candle-lit jazz clubs in Edinburgh and Istanbul to an electronic music venue built out of repurposed car speakers in Timişoara; from an art gallery in London to a sculpture park outside of Cluj-Napoca. Performing sometimes with a grand piano and a high-fi sound system, but sometimes with a skeletal drum kit, a synthesizer, and a single speaker, the duo is at home within a remarkable range of sounds: passages of complex contrapuntal chamber music are followed by noisy improvised soundscapes punctuated by Gyárfás’s gong synthesizer, and followed again by Zucker’s plaintive lullabies. (Vekks, fb)

Illusionary Listening – DodecaOTTO III
2025-09-28 18:00 - 20:00 | Wien

Hanousek, Årdestrup, Jorgen | Adriano Cava
2025-09-28 20:00 - 22:00 | v.e.k.k.s., Ratschkygasse 14/1, Wien, 1120, Austria
Adriano CavaPlaying with phonography to shape NoFi environments. Adriano Cava play “mikrokosmos” in a low-volume listening ground aired by a self-assembled, cheap multi-speakers system.

This trio was put together in early 2024 by bassist Jonathan Aardestrup who had found a great connection with both the other players.Since Peter Ole and Jonathan already had joined forces as a duo and facilitated meetings with international guests in Denmark and internationally, in February they invited the Czech saxophonist Radim Hanousek and that was a magical music meeting. The 3 had an instant connection and played 4 concerts for much pleased audiences around Denmark. In October the trio had a small tour in Czech and Austria with similar reactions.These days we are finishing a live album of the recordings in Denmark, are planning to record a studio album this spring and are organizing another tour to central Europe in October 2025.
Radim Hanousek – sopranosax & bassclarinet
Jonathan Aardestrup – bass
P.O.Jorgens – drums
(vekks – fb)

Flowers we are
2025-09-28 20:00 - 22:00 | Setzkasten Wien, Hernalser Hauptstraße, Wien, Wien, 1170, Austria
Flowers we are consists of the versatile, Serbian-based exceptional pianist Marina Džukljev, the sound architect Matija Schellander on bass and electronics and the cello extremist noid /aka Arnold Haberl. The three musicians move with equal ease, playfulness and elegance from minimal electronic sounds to melodic fragments to orchestral fullness. The trio convinces with the wide spectrum of its musical languages. Marina Džukljev is a pianist and educator renowned for her dynamic performances in free improvisation, classical, contemporary, and applied music. With numerous awards to her name, Marina has passionately explored contemporary and free improvised music, collaborating with a diverse array of global artists and ensembles. Her innovative approach and dedication to exploring new sonoric possibilities of piano playing are evident in her wide-ranging performances across prestigious festivals and venues worldwide. Matija Schellander is a composer, double bassist, and electronic musician. He works with experimental music, improvisation, and electro-acoustic sound, focusing on the interaction between sound and space. His projects range from solo performances and ensemble compositions, music for theater and radio. Through cello, electronics, studio manipulation and more, Arnold Haberl aka noid produces music of intrigue and beauty, that interrogates our own sonic perception whilst retaining an almost violent intensity. His work on the cello draws forth sounds that are far from typical, sometimes evoking the shifting and shimmering soundscapes of granular synthesis.
„These nuanced and captivating journeys rely on the rich vocabularies of these idiosyncratic improvisers, their deep listening dynamics, an orchestral vision that denies any distinction between sound art and music, and their irreverent but surprisingly elegant sensibility of form and structure.“
(Percorsi Musicali, December 20204)
„The album’s strength lies in its refusal to be pinned down. It drifts effortlessly between minimal electronic experimentation, free improvisation, and moments of lush, orchestral grandeur. If you squint, you might catch a glimpse of Morton Feldman’s meditative patience, but blink, and you’re in a sonic realm closer to Fennesz’s shimmering noise-scapes or the visceral immediacy of an AMM improvisation.
For fans of boundary-pushing sound art, „Flowers We Are“ is a triumph – a testament to the power of collaboration, the beauty of imperfection, and the endless possibilities of sound. It’s a bouquet of sonic blooms that may bewilder at first but ultimately rewards those who linger to savor its intricate details.”
https://www.chaindlk.com/reviews/12550
„There is very quiet, intense yet quiet interaction for minutes on end, reminding me of some of AMMs work, but with more electronic means. These draw the piece into a more electro-acoustic improvisation, with touches of real instruments. (…) Great stuff.“
(Vital Weekly, January 2025)

Monday Improvisers Session
2025-09-29 20:00 - 22:00 | Celeste, Hamburgerstraße 18, Wien, 1050, Austria
Manu Mayr |double bass Ivar Roban Krizic |bass | hosted by Didi Kern

Blumenmontag Saisonstart
2025-09-29 20:00 - 23:00 | Cafe Stadtbahn, Gersthofer Straße 47, Wien, Wien, 1180, Austria
Ronia
Anna Jelena Schulte
Maggie
Resistant
Jopa Jotakin Moderation

Kousteridou & Salmón · Käser & Peters
2025-09-30 20:00 - 22:00 | echoraum, Sechshauserstrasse 66, Wien, Wien, 1150, Austria
Dimitra Kousteridou (DIY circuits) & Miriam den Boer Salmón (Violine) · Sara Käser (Violoncello) & Natalie Peters (Stimme)

PianoKonklave Special „the essence of no sense and other stories“
2025-10-03 19:30 - 22:00 | kunstraum ewigkeitsgasse, Thelemanngasse 6, Wien, Wien, 1170, Austria
music&visuals
Set 1 : essence: Trio: jarek STASNY (aka Peter Graham): Klavier, Angelina ERTEL: Querflöte und percussion, herbert LACINA: 12 String bass,
Set 2: other stories: Quartet: jarek STASNY : Klavier, angelina ERTEL: Querflöte und Percussion, chris UI: visuals, herbert LACINA: 12 String bass,
http://www.ewigkeitsgasse.at/

Speichermusik
2025-10-04 18:30 - 22:00 | Phonomuseum Wien, Mollardgasse 8/2/16, Wien, Wien, 1060, Austria
Eine Hommage an Musik für Lochstreifen, Walzen, Scheiben, Bänder und digitale Speicher.
Bei der langen Nacht der Museen
im Phonomuseum
gemeinsam mit dem Institut für Medienarchäologie
der Speichermusik zu verschreiben.
18:30 Phono is a voice // Performative Intervention // Andrea Salzmann & Rozina Pátkai
19:00 Konzert // Marie Vermont
19:45 Phonographen // Führung // Kurt Krapfenbauer
20:10 Multidimensionale Geschichten // Konzert // Philip Leitner
20:45 Live Präsentation: Plapper-la-papp // Dauerhaft interaktiven Installation // Paul Gründorfer
21:00 Historische Nachrichtentechnik // Führung // Kurt Krapfenbauer
21:30 7 Haikus für einen Plattenspieler // Performance // Yann Leguay
22:15 Tagadà // Konzert // JD Zazie

Nachhall #15: Magnetbanduntergrund Ost
2025-10-04 20:00 - 22:00 | echoraum, Sechshauserstrasse 66, Wien, Wien, 1150, Austria
mit Susanne Binas-Preisendörfer (Der Expander des Fortschritts/ Berlin) & Alexander Pehlemann (Zonic/ Leipzig) · Konzert: Der Expander des Fortschritts feat. Safi

Chiao-Hua Chang & Przemyslaw Straczek
2025-10-07 19:30 - 22:00 | Wien
Chiao-Hua Chang Erhu, Matouqin, voice
Przemyslaw StraczekGuitar, electronics, compositions

Berlinde Deman · Jorge Espinal
2025-10-07 20:00 - 22:00 | echoraum, Sechshauserstrasse 66, Wien, Wien, 1150, Austria
Berlinde Deman solo (Serpent & Elektronik) · Jorge Espinal (präparierte Gitarre, bass drum, Cowbell, Pedale und Laptop)

DE/SEMBLE Festival
2025-10-09 - 2025-10-12 | Wien
for Jazz and Adventurous Music in Vienna October 9–12, 2025, various locations
Join us for four days of creative music exploration!
Day 1 (October 9): Y-OTIS (SE/DE/UK) & Yvonne Moriel: Nothing Causes Anything (AT)https://fb.me/e/bkleIzHLO
Day 2 (October 10): Yazz Ahmed Quartethttps://fb.me/e/8KJAotPmbTickets available via Radiokulturhaus: https://radiokulturhaus.orf.at/…/720900/Yazz-Ahmed-Quartet
Day 3 (October 11): DE/SEMBLE × BEARS IN THE PARK Helene Glüxam Solo (AT) – Concert Los Sara Fontan (ES) – Concert Daphna Horencyzk (Dance Performance) giggidalessio – ANGST (Sound Performance) https://fb.me/e/6EPCIbURF
Day 4 (October 12): Park Jiha (KR) – Afternoon Concerthttps://fb.me/e/6Gy8eJNeA

Festival Passes available now! 𓅼https://kupfticket.com/en/events/desemble-festival-2025
About
DE/SEMBLE is a Vienna-based festival dedicated to expanding and redefining jazz and adventurous music. Renowned for its diverse lineup, the festival brings together both internationally established artists and emerging voices. Its mission is to break away from traditional connotations of jazz, cultivating an inclusive and forward-looking musical landscape.
Launched in 2022 as “de/semble — don’t play me”, a project spotlighting women instrumentalists in jazz, DE/SEMBLE has since grown into a festival that continues to place fair representation and artistic diversity at its core.
More Info
www.de-semble.at
https://www.instagram.com/de_semble/

Alister Spence & Tony Buck
2025-10-09 19:00 - 22:00 | echoraum, Sechshauserstrasse 66, Wien, Wien, 1150, Austria
Alister Spence (Klavier, Perkussion) · Tony Buck (Schlagzeug, Perkussion)
Finissage Stephanie Geiger / Vinzenz Schwab / FM Einheit: Feldspate
