BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Phantanoise© - ECPv6.16.4.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Phantanoise©
X-ORIGINAL-URL:https://www.phantanoise.com
X-WR-CALDESC:Events for Phantanoise©
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Vienna
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20250905T193000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20250905T220000
DTSTAMP:20250901T075054Z
CREATED:20250901T075054Z
LAST-MODIFIED:20250901T075054Z
UID:10000288-1757100600-1757109600@www.phantanoise.com
SUMMARY:PianoKonklave Special "small is beautiful"
DESCRIPTION:frantschesko SLOWMAN\, performance\, heimo FLADL: klarinette\, klavier\, saxophon\, andreas EICHHORN: bassklarinetten\,  herbert LACINA: 12 String bass\, klavier\,organisation
URL:https://www.phantanoise.com/event/pianokonklave-special-small-is-beautiful/
LOCATION:kunstraum ewigkeitsgasse\, Thelemanngasse 6\, Wien\, Wien\, 1170\, Austria
CATEGORIES:Performance,Vienna
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20250912T190000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20250912T220000
DTSTAMP:20250904T182907Z
CREATED:20250904T182506Z
LAST-MODIFIED:20250904T182907Z
UID:10000323-1757703600-1757714400@www.phantanoise.com
SUMMARY:Sommes-nous fous?
DESCRIPTION:sound art – electroacoustic action -sound poetry/ exp.poetry – movementFriday – September 12thdoors 18:30 start 19:00 sharpend 00:00 sharp\n. . . Volume 6 of the series ETES-VOUS FOU[S] ? – now called SOMMES – NOUS FOUS ? during the berlin artweek 2025.It is part of the simultaneous exhibition < darkly pushed to the edge . . . >.\nFREE ADMISSION\, but donations for the artists are welcome.\n“. . . in recent years i have been particularly interested inconfrontation or mixture of different strategies in sound\, poetry and action … especially in an unfinished\, process-like manner\, associated with a certain risk \, to provoke the unexpected special.” u.m.\nperformances/actions by:\nV i b r a k ūVibrakū (Tarufu and Ira Hadžić) is a duo whose name combines vibration and kuu—the Japanese word for emptiness—They perform a set featuring gong and bone conduction\, objectshttps://youtu.be/Hg7hCJ3_iBkhttps://www.irahadzic.com/https://www.tarufu.com/about____\nB u r h a r d . B e i n sBerlin sound artist with floor tom-objects actionhttps://www.burkhardbeins.de/____\nS t o r i e s . I n . C o l o u r / Alan LaytonBorn in London\, he studied urban planning\, then received training in vocal technique\, music theory and bass guitar. After appearing at singer songwriter events in London he played bass in various bands\, relocating to Berlin where he started Stories In Colour – a combination of sound collage and spoken word inspired by the urban studies. He has performed at various venues and festivals such as 48 Stunden Berlin\, Fete de la Musique and Glemmingbro cultural festival in Sweden. https://soundcloud.com/bill-bumpstead_____\nS a c h a . Ka h i r + U . M o e l l h u s e nThe two artists have been friends for years and perform together from time to time. Sacha lives in the UK and traveled to Berlin especially for this event. Their current piece will most likely be an action-packed happening consisting of strange voices\, cut-up poetry ?\, body sounds\, amplified objects such as wooden sticks\, aluminum\, cardboard boxes and a lot of other stuff. played in the tension of physical action and audibility. U Moellhusen called it the CRISIS OF OBJECTS.Here are some old\, ultra lo-fi and non-representative examples from the archive of our collaboration :https://elektroakustischegarage.bandcamp.com/…/demagnet…https://elektroakustischegarage.bandcamp.com/…/wallstre…https://elektroakustischegarage.bandcamp.com/…/after…_____\nA s t a . D. poetry-sound-action https://www.asta-d.online/about-asta-d_____\nD o r a . B l e u & E d i t h . S t e y e rDora Bleu: Slanted storytelling\, deconstructed songs\, vocal and guitar expressionsEdith Steyer: processed clarinet\, electronic deviceshttps://www.edith-steyer.de/https://soundcloud.com/dora-bleu_____\nV s e v o l o d . L i s o v s k ymajor figure of conceptual theatre in Russia. After been held in prison under absurd pretexts he currently lives in South Germany. He performs the poem “I Hate Blyat” . It will never be published. Each fragment of the poem is created at the moment of performance\, and these fragments will never repeated. The author simply expresses his displeasure using an arbitrary rhythm and the single rhyme blyat-blyat. In Russian\, blyat is a profanity and is used as an interjection\, similar to the word “shit” in English.https://ru-m-wikipedia-org.translate.goog/…/%D0%9B%D0…
URL:https://www.phantanoise.com/event/sommes-nous-fous/
LOCATION:KuLe Kunsthaus\, Auguststraße 10\, Berlin\, Berlin\, 10117\, Germany
CATEGORIES:Berlin,Performance
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20250914T200000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20250914T210000
DTSTAMP:20250912T072130Z
CREATED:20250908T161633Z
LAST-MODIFIED:20250912T072130Z
UID:10000361-1757880000-1757883600@www.phantanoise.com
SUMMARY:Mikołaj Rytowski - the snare drum project (sound installation)
DESCRIPTION:the snare drum project by Mikolaj Rytowski is an immersive instrument and a composition that fuses music\, visual arts\, and performance. At its core\, the project revolves around an ensemble of twenty snare drums\, transformed into a rich sonic landscape that redefines the traditional understanding of percussion. These prepared snare drums are spread throughout the performance space\, serving as both a standalone installation and a twenty-channel sound system for live performance.\nDuration : 45 minutes.\nBefore and after the performance\, the project will be running as a sound installation.\nPart of Monat der zeitgenössischen Musik.
URL:https://www.phantanoise.com/event/mikolaj-rytowski-the-snare-drum-project-sound-installation/
LOCATION:Hošek Contemporary\, Fischerinsel 3\, Berlin - Mitte\, Berlin\, 10179\, Germany
CATEGORIES:Berlin,Performance
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20250915T200000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20250915T210000
DTSTAMP:20250912T072742Z
CREATED:20250908T161721Z
LAST-MODIFIED:20250912T072742Z
UID:10000362-1757966400-1757970000@www.phantanoise.com
SUMMARY:Mikołaj Rytowski - the snare drum project (sound installation)
DESCRIPTION:the snare drum project by Mikolaj Rytowski is an immersive instrument and a composition that fuses music\, visual arts\, and performance. At its core\, the project revolves around an ensemble of twenty snare drums\, transformed into a rich sonic landscape that redefines the traditional understanding of percussion. These prepared snare drums are spread throughout the performance space\, serving as both a standalone installation and a twenty-channel sound system for live performance.\nDuration : 45 minutes.\nBefore and after the performance\, the project will be running as a sound installation.\nPart of Monat der zeitgenössischen Musik.
URL:https://www.phantanoise.com/event/mikolaj-rytowski-the-snare-drum-project-sound-installation-2/
LOCATION:Hošek Contemporary\, Fischerinsel 3\, Berlin - Mitte\, Berlin\, 10179\, Germany
CATEGORIES:Berlin,Performance
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20250919T190000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20250919T220000
DTSTAMP:20250912T053137Z
CREATED:20250912T053137Z
LAST-MODIFIED:20250912T053137Z
UID:10000374-1758308400-1758319200@www.phantanoise.com
SUMMARY:The Last Act
DESCRIPTION:Вероника Актанова Всеволод Лисовский Sacha Kahir Antanas Jacinevicius David Palliser Futile Hurling David Ter-Oganyan Uwe Moellhusen \n“The Prophetic bird Pakhom and Sergey the Raftsman” a piece by\nVSEVOLOD LISOVSKY & J. AHLERT\nwith SERGEY PAKHOMOV & SERGEYDEMCHUK\nU MOELLHUSEN & SACHA KAHiR “the asphyxiated poem\na sound-poetry-piece
URL:https://www.phantanoise.com/event/the-last-act/
LOCATION:Garage – Berlin Neukölln\, Karl- Marx-Strasse 204-206\, Berlin - Neukölln\, Berlin\, 12055\, Germany
CATEGORIES:Berlin,Performance
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Vienna:20250920T203000
DTEND;TZID=Europe/Vienna:20250920T220000
DTSTAMP:20250901T082407Z
CREATED:20250901T082407Z
LAST-MODIFIED:20250901T082407Z
UID:10000294-1758400200-1758405600@www.phantanoise.com
SUMMARY:smallforms w/ Christian Reiner x Nicholas Hoffman & Laura Pudelek
DESCRIPTION:Christian Reiner\nNicholas Hoffman & Laura Pudelek\n\nChristian Reiner spricht Pier Paolo Pasolini\nDer italienische Dichter\, Essayist und Filmemacher Pier Paolo Pasolini war stets unabhängiger und schonungsloser Chronist seiner Zeit. In den vorliegenden Texten prangert er unermüdlich soziale Missstände in seinem Land an; aber auch sein katholischer Glaube und die Frage nach der Kunst des Dichtens ziehen sich wie Stränge durch sein Werk. „Er wollte das Fest des Lebens feiern\, die Blume der Passion\, die Blume des Spiels\, und zuletzt\, als äußerste Aktion\, die Blume des Todes\, seines Todes.“ schreibt Wolf Wondratschek in seinem Begleittext zur CD „Land der Arbeit“. Bei diesem Unterfangen sei es um die Frage gegangen\, „wie nah man der Bedeutung der Gedichte kommen“ könne und „vom Bewunderer zum Bruder eines Dichters werde“. Reiners Interpretation betont die Musikalität in Pasolinis Texten\, die daraus entstehenden Bilder erinnern unweigerlich an die Filme des Regiesseurs Pasolini. Bei Live Präsentationen sind auch Texte zu hören\, die nicht für die CD aufgenommen wurden. Darunter „Marilyn (1962)“\, das als Liedtext entstand und später Verwendung in Pasolinis „La Rabbia / Der Zorn“ (1963) fand\, „Die Vorsehung / La prevedenza (1970)“\, das sich an Maria Callas wendet und „Notizen zu einem Roman über den Müll (1970)“ für den Film „Der Streik der Müllmänner / Appunti per un romanzo sull’immondezza“\, den Pasolini 1970 drehte und dessen Filmmaterial verloren ging.\nChristian Reiner ist Sprecher von Gedichten und Stimme in Musik-\, Theater- und Medienproduktionen. Das Spektrum seiner Arbeit reicht von Aufführungen zeitgenössischer Kompositionen bis hin zu Konzerten improvisierter Musik und interdisziplinären Projekten. Er arbeitet mit improvisierenden Musiker*innen und Tänzer*innen zusammen und entwickelte seine ihm eigene Art und Weise mit gesprochenem Wort und den Möglichkeiten der menschlichen Stimme im musikalischen Kontext zu agieren.Beim Label ECM Records erscheint 2022\, nach seinen Aufnahmen von Friedrich Höderlins „Turmgedichten“ (2012) und Joseph Brodskys „Große Elegie an John Donne“ (2017)\, „Das Land der Arbeit“ mit Gedichten von Pier Paolo Pasolini.\nImprovisation mit gesprochenem Wort\, in der auch die Texte improvisiert sind und im Kontext der Musik entstehen\, zeigt Reiner bei Konzerten mit Ensembles wie Fünf oder Luft und auf Tonträgern mit der Band Weisse Waende\, oder im Duo mit dem Gitarristen Martin Siewert auf der 2023 erschienenen CD „erstens“. Zudem ist er immer wieder als Gast zu verschieden Bands und Projekten eingeladen.\n2021 war Reiner Artist in Residence beim Jazzfestival Saalfelden und zeigte dort fünf Projekte im Zwischenbereich von Sprache und Musik. Bei den Salzburger Festspielen 2018 war er Solist in einer konzertanten Aufführung von Beat Furrers „Begehren“ mit dem Klangforum Wien und 2022 übernahm er ebendort in der von Romeo Castellucci inszenierten Oper „De temporum fine comoedia“ von Carl Orff die Rolle des Luzifer.\n1970 in München geboren\, studierte er nach einer Ausbildung zum Maschinenschlosser zwei Semester Phonetik an der Ludwig-Maximilians-Universität und anschließend SprechenSprecherziehung an der Stuttgarter Hochschule für Musik und Darstellende Kunst. 1999 war er Stipendiat der Kunststiftung Baden-Württemberg und zog nach Berlin\, heute lebt er in Wien.\nhttps://www.youtube.com/watch?v=tCz6FOf5Swc\nhttps://ecmrecords.com/…/pier-paolo-pasolini-land…/…\nhttps://www.klassikakzente.de/…/die-poesie-der-revolte…\nWeiters:\nText zu Pasolini aus dem Jubiläumsprogramm des Österreichischen Filmmuseums bei dem Christian Reiner in einer Sonderveranstaltung Pasolinis Texte sprach:\n„Diese Verschränkung von Kommunismus und Christentum ist auch prägend für die Wahrnehmung von Pasolini – als Künstler wie als öffentliche Figur. Pasolinis Zugang zu Marxismus und Religion war dezidiert anti-doktrinär\, seine Homosexualität sorgte dazu zeitlebens für Skandale (ebenso wie sein Schaffen)\, während er sich als Intellektueller provokant in tagesaktuelle Diskussionen einmischte: am angesagten Siegeszug des Wirtschaftswunders zweifelnd\, während er das einfache Volk und dessen Kultur verherrlichte. Das Widersprüchliche als produktive Triebkraft war sein Element\, dadurch konnte er auf singuläre Weise die Massen erreichen – und polarisieren: Wie er im Interviewfilm Comizi d’amore (1964) von Norden nach Süden durch Italien reist\, um seine Landsleute mit Offenheit und Charme über ihr Liebesleben zu befragen\, ist entwaffnender Aus druck seiner Kommunikationsgabe\, die eine ganze Nation bewegte. „\nGanzer Text: https://www.filmmuseum.at/kinoprogramm/schiene?schienen_id=1669714944551\n\nNicholas Hoffman & Laura Pudelek\n“Mystery Street” a performance from Nicholas Hoffman and Laura Pudelek\nTake the building around the corner. Now\, look out the window and seeA wall.The word messenger falls into your lap. “Lets imagine a tiny house\,” it states. Ok.“Its arteries swollen with cementCracked garish tiles line its head.A flat black tongue of asphalt stretches out from underneath.”Oh\, wait a sec I know this street!Order. Pick-up. Delivery.Draw a blank.Ok.A big black void lookInto the middle of the zero.Now with 20% more.Its walls and roof dissolve what it can not contain\,Returning to a moment it has not lived yet.“Now… tell me what do you see?” asks the messenger:A pair singing in a basement drawing out the ear in a time of waste and confusion. Ok.Try to focus this time…\n\n\nsmallforms is a platform and music label for contemporary and experimental forms of music. the monthly series of smallforms seeks to support contemporary and experimental forms of music which require an attitude of listening and consists of recording sessions in the afternoon and concert/live set in the evening – joining forces with electronic allies\, spoken word\, spinning tunes or sweet stuff of pop culture that may lead to the underworld (or hell). in collaboration with the artspace Chateau Rouge run by performer and artist Elisabeth Bakambamba Tambwe.\nTeam: Alisa Beck (Programm)\, Gustavo Petek (Programm\, Label)\, Elisabeth Bakambamba Tambwe (Host).\nhttp://smallforms.org/http://www.chateaurouge.at/\nMit freundlicher Unterstützung von SKE\, Bundesministerium für Wohnen\, Kunst\, Kultur\, Medien und Sport und der Kulturabteilung der Stadt
URL:https://www.phantanoise.com/event/smallforms-w-christian-reiner-x-nicholas-hoffman-laura-pudelek/
LOCATION:Château Rouge\, Schönnbrunner Schloßstraße 17\, Wien\, Wien\, 1120\, Austria
CATEGORIES:Performance,Vienna
END:VEVENT
END:VCALENDAR